⭐ В Русском музее прошёл «Диктант Победы»
Русский музей присоединился к ежегодной акции «Диктант Победы»: одной из площадок проведения стал Восточный павильон Михайловского (Инженерного) замка.
Акцию «Диктант Победы» проводит «Единая Россия». Это возможность проверить свои знания о событиях Великой Отечественной войны и ещё раз обратиться к важнейшим страницам истории.
В этом году «Диктант» был посвящён 130-летию со дня рождения маршала СССР Георгия Жукова, а особое внимание было уделено юбилейным датам событий Великой Отечественной войны, которые отмечаются в 2026 году. Отдельный блок заданий был посвящён Героям СВО.
✍🏻 Участниками акции «Диктант Победы» в Русском музее стали активисты местного отделения Общероссийского общественно-государственного движения детей и молодёжи «Движение первых» в Центральном районе Санкт-Петербурга и петербуржцы, неравнодушные к истории России и желающие проверить свои знания.
Фото: Русский музей / Дмитрий Горячёв
☀ Солнцев русских древностей: в 225-й день рождения Фёдора Солнцева рассматриваем рисунки художника из коллекции Русского музея
Фёдор Солнцев (1801-1892) – русский археолог, живописец, акварелист, всю свою жизнь посвятивший изучению русских древностей, этнографическим исследованиям и созданию произведений в русском стиле: рисунков, исторических картин, проектов архитектурных сооружений и многого другого.
На протяжении более чем двух десятилетий Солнцев совершал поездки по старинным русским городам, монастырям и церквям, где тщательно фиксировал памятники истории и культуры. Он создал более 3000 рисунков, часть которых вошла в издание «Древности Российского государства», осуществленное императором Николаем I в 1849-1853 годах. Издание по сей день очень важно для изучения отечественной истории и искусства, но особую ценность представляют изображения несохранившихся предметов из Патриаршей ризницы, Успенского собора, новгородских храмов и монастырей.
Помимо прочего, художник занимался реставрацией древнерусской живописи в храмах Киева и Владимира, по заказу Синода выполнял проекты иконостасов, эскизы церковной утвари, образа для храмов, выполнял эскизы декоративного убранства парадных залов Большого Кремлёвского дворца.
В коллекции Русского музея хранится множество рисунков Фёдора Солнцева. Среди них – известная акварель «Встреча великого князя Святослава с Иоанном Цимисхием», за которую художник в 1836 году был удостоен звания академика. Больше произведений вы можете увидеть на сайте Виртуального Русского музея.
#ГРМ_коллекция
• Фёдор Солнцев «Встреча Святослава с Цимисхием», ГРМ
• Фёдор Солнцев «Икона Богоматери с младенцем, находившаяся в б. Царском Селе», ГРМ
• Фёдор Солнцев «Собор 70-и апостолов», 1882-1884, ГРМ
• Фёдор Солнцев «Проект титульного листа (?) в русском стиле», 1841, ГРМ
• Фёдор Солнцев «Святые Елизавета, Глеб и Захарий», 1882-1884, ГРМ
• Фёдор Солнцев «Иисус Христос со святыми», 1882-1884, ГРМ
• Фёдор Солнцев «Александр Невский принимает благословение перед боем со шведами», 1850-е, ГРМ
🐞 «Особенному миру» – особенная постановка. В Русском музее покажут интерактивный спектакль «Следующая остановка – дом»
Специально к выставке «Особенный мир» в Западном павильоне Михайловского (Инженерного) замка покажут спектакль-променад «Следующая остановка – дом».
«Следующая остановка – дом» – интерактивное путешествие в детство от «ТЕАТРа 212». Вместо декораций – выставочные залы и экспонаты, а в центре сюжета – знакомая каждому трогательная и искренняя история: о рисунках и потерянных колпачках от фломастеров, о мечтах и первых трудностях, о комочках в каше, о первых страхах и любимых играх. Зрители станут настоящими исследователями хрупкого и необъятного внутреннего мира ребёнка.
📅 3, 10, 11 мая в 13:00.
🎟 Билеты.
📍 Западный павильон Михайловского (Инженерного) замка (Инженерная, 8).
«Эта выставка – настоящее чудо!»: Андрей Кончаловский и Юлия Высоцкая стали почётными гостями выставки Петра Кончаловского
Народный артист РСФСР, прославленный режиссёр театра и кино, лауреат Венецианского и Каннского фестивалей Андрей Кончаловский вместе с супругой, заслуженной артисткой Российской Федерации, актрисой и телеведущей Юлией Высоцкой посетили выставку в корпусе Бенуа Русского музея, посвящённую 150-летию выдающегося представителя династии Суриковых – Кончаловских – Михалковых.
Андрей Кончаловский поделился воспоминаниями о своем деде и историей написания некоторых произведений.
🎨 «Запах моего детства – краска и скипидар. Многие картины здесь знакомы мне с детства, поэтому на этой выставке я словно снова дома», – отметил режиссер.
Он рассказал, как сам видел когда-то любимые художником декоративные подносы, изображенные, например, на картине «Поднос и овощи», о совместных с дедом походах на охоту, о которых напоминают натюрморты с дичью, о дружбе Петра Кончаловского с Сергеем Прокофьевым и о том, что шишки на портрете великого композитора написала сестра Катенька.
🗨 «Я очень благодарен организаторам выставки за такую любовную, бережную работу, которая сохраняет самое дорогое, что есть в нашей жизни – культурную и художественную память. Такой тщательный отбор произведений для изумительной выставки – огромный труд. Очень важно, что сегодняшний зритель может прийти и окунуться в эволюцию творчества Петра Кончаловского и увидеть произведения разных лет. Эта выставка – настоящее чудо!»
Актриса и телеведущая Юлия Высоцкая также поделилась впечатлениями:
«Эмоции переполняют, ведь здесь собрана настоящая жизнь, воспоминания, это фантастический срез истории. И очень хорошо, что вы собрали эти произведения именно в Русском музее, ведь Пётр Кончаловский – по-настоящему русский художник. Русский художник в Русском музее».
Экскурсию по выставке провели генеральный директор Русского музея Алла Манилова и главный эксперт по творческим стратегиям, заведующий отделом новейших течений Русского музея Александр Боровский.
Выставка «Пётр Кончаловский. Сад в цвету» в корпусе Бенуа Русского открыта до 14 сентября.
🎟️ Купить билеты.
Фото: Русский музей / Капитолина Трушина, Олег Золото, Евгений Елинер
Делимся дайджестом детских мероприятий на ближайшую неделю
🥇 Посмотрим на знакомые панорамы Петербурга через призму творчества Петра Кончаловского, познакомимся с советскими спортсменами, завоевавшими золото Олимпийских игр, создадим свой уголок русской природы, вдохновляясь шедеврами Ивана Шишкина, и узнаем о каргопольской игрушке.
🔸Мастер-класс по пластилиновой анимации по мотивам творчества Степана Эрьзи, 12+
29 апреля в 14:30
🔸 Арт-занятие «Обложка моей любимой сказки», 6+
29 апреля и 5 мая в 16:30
🔸 Мастер-класс «Город глазами Кончаловского», 6+
30 апреля в 16:00
🔸 Арт-занятие «Рисуй, как авангардист», 12+
30 апреля в 16:30
🔸 Мастер-класс «Георгиевская лента: делаем значок в технике макраме», 12+
1 мая в 15:30
🔸 Арт-занятие «Карманная книжка», 6+
1 мая в 16:00
🔸 Экскурсионное занятие «Труд любой нам очень важен…», 6+
2 мая в 13:00
🔸 Творческое занятие «Северная сказка», 6+
3 мая в 12:30
🔸 Мастер-класс «Натюрморт в стилистике Петра Кончаловского», 6+
4 мая в 16:00
🔸 Мастер-класс по живописи «Сныть трава» в духе работ И. И. Шишкина, 6+
5 мая в 15:00
🔸 Мастер-класс «Игра силуэтов», 6+
5 мая в 16:30
Подробнее о детских просветительских занятиях вы можете узнать на официальном сайте Русского музея.
Фото: Детский центр Русского музея.
Продолжаем любимую рубрику «Русский музей глазами посетителей» и публикуем ваши прекрасные снимки
Русский музей – уникальное пространство, в котором каждый зал становится кадром, который хочется сохранить. Особое место в этом маршруте занимает сердце музея – Михайловский дворец, где каждый зал создаёт идеальную атмосферу для фотографий.
📸 Присылайте фотографии с выставок и экспозиций Русского музея в комментариях к посту в нашей группе «ВКонтакте» или публикуйте фото на своих страницах с хэштегом #мой_Русскиймузей.
Благодарим авторов фотографий: Лана, Элина Нерсесова, Надюша Гагаринова, Кристина Гавриленко, Елена Абросимова, Наталья Сердюкова, Ольга Дегтева, Екатерина Щепеткова, Ольга Викторовна.
🏛 Русский музей в лицах: ведущий научный сотрудник отдела народного искусства Марина Сорокина об экспедициях на тракторе, малиновом рафе и главном учителе
Мы продолжаем рассказывать о ведущих сотрудниках Русского музея. Сегодня героем рубрики «Русский музей в лицах» стала Марина Сорокина – кандидат искусствоведения, ведущий научный сотрудник отдела народного искусства Русского музея, доцент кафедры русского искусства Санкт-Петербургского государственного института живописи, скульптуры и архитектуры имени Репина.
💬 «В отделе народного искусства я начала работать 17 августа 1972 года, но первые впечатления получила гораздо раньше, в 1969 году, когда была второкурсницей на кафедре истории искусства истфака ЛГУ. Курс «Народное искусство» нам читала Ирина Яковлевна Богуславская, заведующая отделом народного искусства в Русском музее. С первого же дня я попала под обаяние своего будущего научного руководителя и поняла, что хочу работать в музее и заниматься народным искусством. За три года я написала три курсовые работы – о майолике Гжели, киришском кружеве и северных головных уборах. На четвёртом курсе Богуславская предложила мне работать в отделе лаборантом, а после защиты диплома – младшим научным сотрудником. Я всю жизнь училась у Ирины Яковлевны, хотя своими учителями считаю многих сотрудников музея.
С 1973 года я участвовала в научных экспедициях. По Ленинградской области мы нередко ездили на музейном автобусе с сотрудниками Лектория Русского музея, сочетая собирательскую работу, чтение лекций и передвижные выставки. В другие регионы добирались самолётами, поездами, автобусами, на тракторе и пешком. В самой первой экспедиции в городе Галич Костромской области удалось найти холмогорский костяной ларец XVIII века, редкую прялку с женским портретом середины XIX века, чугунный духовой утюг в виде дракона.
Посетители иногда недоверчиво спрашивают, подлинные ли костюмы и обувь мы показываем на выставках. И нашей целью, особенно на «Русской традиции», стало стремление показать, что облик жителя России – это не заплатанные порты и драные сарафаны, лапти и босые ноги, как на картинах передвижников, а дорогой шёлковый наряд, яркие кожаные сапожки, красивая шаль.
Часами могу рассказывать о народном костюме и головных уборах, русском кружеве, особенно вологодском, о золотошвейных платках, в целом о платках и шалях. Люблю подносы, лаковую миниатюрную живопись, особенно Палех, Мстера и Холуй. Мне нравится лоскутное шитье, я и сама умею шить и вышивать – вплоть до белой глади».
📎 Читайте анкету Марины Сорокиной в карточках.
#Русскиймузейвлицах
🎥 «Императорские собаки»: в программе «Элементы» на телеканале «Культура» продолжаем разговор об образах четвероногих друзей человека в произведениях из коллекции Русского музея
Собаки совершили своё неожиданное появление даже на ранних парсунах XVII века – например, царица Марфа Матвеевна, облачённая на портрете в традиционный русский костюм, держит на ладони крошечного пушистого щенка, который считался символом верности. Сегодня эту картину можно увидеть на выставке «В зеркале судьбы. Русский исторический портрет». На полотне Богдана Виллевальде мохнатый пёс становится свидетелем исторических решений Александра I, а на знаменитом портрете авторства Владимира Боровиковского собака составляет компанию императрице Екатерине II в её непринуждённой прогулке.
🎙Об изображениях великих князей, императоров и представителей высшего дворянства в живописи и скульптуре, и конечно том, какую роль в этих изображениях играют пушистые спутники человека, расскажет главный эксперт по творческим стратегиям, заведующий Отделом новейших течений Русского музея Александр Боровский.
Со дня рождения Леонида Шервуда – 155 лет! В честь юбилея мастера делимся его шедеврами из собрания Русского музея
Леонид Шервуд — скульптор, автор станковых и монументальных произведений. Он учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества и Петербургской Академии художеств.
За успехи в учёбе Шервуд получил право на пенсионерскую поездку за границу: Рим, Милан, Венеция, Вена и Париж. Брал уроки в мастерских Огюста Родена и Эмиля Антуана Бурделя.
💫 Леонид Шервуд – мастер портрета, отличавшегося глубокой психологической выразительностью и пластической энергетикой. Он создал галерею образов современников — от писателей и художников до учёных и политических деятелей. Среди его значимых работ — бюст поэта Александра Пушкина, солистов Мариинского театра Ивана Мельникова и Фёдора Стравинского, художника Михаила Врубеля и писателя Александра Герцена.
«Моим методом стали принципы Родена. Я вглядывался в пластику портретируемого лица. По движению и течению форм старался проникнуть в их внутреннюю пластическую сущность, найти им материальную аналогию в стихийных явлениях природы – в камне, воде, огне…», – рассказывал о своём понимании портрета Леонид Шервуд.
Скульптор также работал в области монументального искусства. Его деятельность всегда отличалась масштабностью, разнообразием и самобытностью замыслов.
В Русском музее, где состоялась его первая персональная выставка, хранится основное собрание работ Леонида Шервуда – 22 произведения. Портреты скульптора экспонируется в Открытом фонде скульптуры XIX – начала ХХ веков Михайловского (Инженерного) замка. Больше произведений мастера можно увидеть на сайте Виртуального Русского музея.
▫️Леонид Шервуд, «М.А. Врубель», 1917. ГРМ.
▫️Леонид Шервуд, «Петр I». ГРМ.
▫️Леонид Шервуд, «Г.И. Успенский», 1907. ГРМ.
▫️Леонид Шервуд, «Часовой», 1932. ГРМ.
▫️Леонид Шервуд, «Проект памятника А.С. Пушкину», 1902. ГРМ.
▫️Леонид Шервуд, «Ф.И. Стравинский», 1916. ГРМ.
▫️Леонид Шервуд, «И.А. Мельников», 1915. ГРМ.
▫️Леонид Шервуд, «П.П. Шувалов», 1907. ГРМ.
▫️Леонид Шервуд, «Комсомолка», 1927. ГРМ.
#ГРМ_коллекция
⚡ Уважаемые посетители!
Сообщаем вам об изменениях в режиме работы Михайловского дворца Русского музея.
С 27 апреля по 5 июня залы №18-28 первого этажа Михайловского дворца будут временно закрыты в связи с подготовкой масштабной выставки «Великая. Образ женщины в русском искусстве».
🖼 Доступными для посещения остаются залы второго этажа Михайловского дворца, где представлены абсолютные шедевры Карла Брюллова, Ивана Айвазовского, Дмитрий Левицкого, Александра Иванова, Фёдора Бруни и многих других. Открытыми также останутся залы первого этажа с шедеврами Василия Сурикова, Ильи Репина, Исаака Левитана, Константина Коровина, Николая Рериха и других.
Мы будем оперативно сообщать о процессе реэкспозиции в залах первого этажа. Всегда ждём вас в Русском музее!
Фото: Русский музей / Савва Приходько
⭐ В Русском музее прошёл «Диктант Победы»
Русский музей присоединился к ежегодной акции «Диктант Победы»: одной из площадок проведения стал Восточный павильон Михайловского (Инженерного) замка.
Акцию «Диктант Победы» проводит «Единая Россия». Это возможность проверить свои знания о событиях Великой Отечественной войны и ещё раз обратиться к важнейшим страницам истории.
В этом году «Диктант» был посвящён 130-летию со дня рождения маршала СССР Георгия Жукова, а особое внимание было уделено юбилейным датам событий Великой Отечественной войны, которые отмечаются в 2026 году. Отдельный блок заданий был посвящён Героям СВО.
✍🏻 Участниками акции «Диктант Победы» в Русском музее стали активисты местного отделения Общероссийского общественно-государственного движения детей и молодёжи «Движение первых» в Центральном районе Санкт-Петербурга и петербуржцы, неравнодушные к истории России и желающие проверить свои знания.
Фото: Русский музей / Дмитрий Горячёв
☀ Солнцев русских древностей: в 225-й день рождения Фёдора Солнцева рассматриваем рисунки художника из коллекции Русского музея
Фёдор Солнцев (1801-1892) – русский археолог, живописец, акварелист, всю свою жизнь посвятивший изучению русских древностей, этнографическим исследованиям и созданию произведений в русском стиле: рисунков, исторических картин, проектов архитектурных сооружений и многого другого.
На протяжении более чем двух десятилетий Солнцев совершал поездки по старинным русским городам, монастырям и церквям, где тщательно фиксировал памятники истории и культуры. Он создал более 3000 рисунков, часть которых вошла в издание «Древности Российского государства», осуществленное императором Николаем I в 1849-1853 годах. Издание по сей день очень важно для изучения отечественной истории и искусства, но особую ценность представляют изображения несохранившихся предметов из Патриаршей ризницы, Успенского собора, новгородских храмов и монастырей.
Помимо прочего, художник занимался реставрацией древнерусской живописи в храмах Киева и Владимира, по заказу Синода выполнял проекты иконостасов, эскизы церковной утвари, образа для храмов, выполнял эскизы декоративного убранства парадных залов Большого Кремлёвского дворца.
В коллекции Русского музея хранится множество рисунков Фёдора Солнцева. Среди них – известная акварель «Встреча великого князя Святослава с Иоанном Цимисхием», за которую художник в 1836 году был удостоен звания академика. Больше произведений вы можете увидеть на сайте Виртуального Русского музея.
#ГРМ_коллекция
• Фёдор Солнцев «Встреча Святослава с Цимисхием», ГРМ
• Фёдор Солнцев «Икона Богоматери с младенцем, находившаяся в б. Царском Селе», ГРМ
• Фёдор Солнцев «Собор 70-и апостолов», 1882-1884, ГРМ
• Фёдор Солнцев «Проект титульного листа (?) в русском стиле», 1841, ГРМ
• Фёдор Солнцев «Святые Елизавета, Глеб и Захарий», 1882-1884, ГРМ
• Фёдор Солнцев «Иисус Христос со святыми», 1882-1884, ГРМ
• Фёдор Солнцев «Александр Невский принимает благословение перед боем со шведами», 1850-е, ГРМ
🐞 «Особенному миру» – особенная постановка. В Русском музее покажут интерактивный спектакль «Следующая остановка – дом»
Специально к выставке «Особенный мир» в Западном павильоне Михайловского (Инженерного) замка покажут спектакль-променад «Следующая остановка – дом».
«Следующая остановка – дом» – интерактивное путешествие в детство от «ТЕАТРа 212». Вместо декораций – выставочные залы и экспонаты, а в центре сюжета – знакомая каждому трогательная и искренняя история: о рисунках и потерянных колпачках от фломастеров, о мечтах и первых трудностях, о комочках в каше, о первых страхах и любимых играх. Зрители станут настоящими исследователями хрупкого и необъятного внутреннего мира ребёнка.
📅 3, 10, 11 мая в 13:00.
🎟 Билеты.
📍 Западный павильон Михайловского (Инженерного) замка (Инженерная, 8).
«Эта выставка – настоящее чудо!»: Андрей Кончаловский и Юлия Высоцкая стали почётными гостями выставки Петра Кончаловского
Народный артист РСФСР, прославленный режиссёр театра и кино, лауреат Венецианского и Каннского фестивалей Андрей Кончаловский вместе с супругой, заслуженной артисткой Российской Федерации, актрисой и телеведущей Юлией Высоцкой посетили выставку в корпусе Бенуа Русского музея, посвящённую 150-летию выдающегося представителя династии Суриковых – Кончаловских – Михалковых.
Андрей Кончаловский поделился воспоминаниями о своем деде и историей написания некоторых произведений.
🎨 «Запах моего детства – краска и скипидар. Многие картины здесь знакомы мне с детства, поэтому на этой выставке я словно снова дома», – отметил режиссер.
Он рассказал, как сам видел когда-то любимые художником декоративные подносы, изображенные, например, на картине «Поднос и овощи», о совместных с дедом походах на охоту, о которых напоминают натюрморты с дичью, о дружбе Петра Кончаловского с Сергеем Прокофьевым и о том, что шишки на портрете великого композитора написала сестра Катенька.
🗨 «Я очень благодарен организаторам выставки за такую любовную, бережную работу, которая сохраняет самое дорогое, что есть в нашей жизни – культурную и художественную память. Такой тщательный отбор произведений для изумительной выставки – огромный труд. Очень важно, что сегодняшний зритель может прийти и окунуться в эволюцию творчества Петра Кончаловского и увидеть произведения разных лет. Эта выставка – настоящее чудо!»
Актриса и телеведущая Юлия Высоцкая также поделилась впечатлениями:
«Эмоции переполняют, ведь здесь собрана настоящая жизнь, воспоминания, это фантастический срез истории. И очень хорошо, что вы собрали эти произведения именно в Русском музее, ведь Пётр Кончаловский – по-настоящему русский художник. Русский художник в Русском музее».
Экскурсию по выставке провели генеральный директор Русского музея Алла Манилова и главный эксперт по творческим стратегиям, заведующий отделом новейших течений Русского музея Александр Боровский.
Выставка «Пётр Кончаловский. Сад в цвету» в корпусе Бенуа Русского открыта до 14 сентября.
🎟️ Купить билеты.
Фото: Русский музей / Капитолина Трушина, Олег Золото, Евгений Елинер
Делимся дайджестом детских мероприятий на ближайшую неделю
🥇 Посмотрим на знакомые панорамы Петербурга через призму творчества Петра Кончаловского, познакомимся с советскими спортсменами, завоевавшими золото Олимпийских игр, создадим свой уголок русской природы, вдохновляясь шедеврами Ивана Шишкина, и узнаем о каргопольской игрушке.
🔸Мастер-класс по пластилиновой анимации по мотивам творчества Степана Эрьзи, 12+
29 апреля в 14:30
🔸 Арт-занятие «Обложка моей любимой сказки», 6+
29 апреля и 5 мая в 16:30
🔸 Мастер-класс «Город глазами Кончаловского», 6+
30 апреля в 16:00
🔸 Арт-занятие «Рисуй, как авангардист», 12+
30 апреля в 16:30
🔸 Мастер-класс «Георгиевская лента: делаем значок в технике макраме», 12+
1 мая в 15:30
🔸 Арт-занятие «Карманная книжка», 6+
1 мая в 16:00
🔸 Экскурсионное занятие «Труд любой нам очень важен…», 6+
2 мая в 13:00
🔸 Творческое занятие «Северная сказка», 6+
3 мая в 12:30
🔸 Мастер-класс «Натюрморт в стилистике Петра Кончаловского», 6+
4 мая в 16:00
🔸 Мастер-класс по живописи «Сныть трава» в духе работ И. И. Шишкина, 6+
5 мая в 15:00
🔸 Мастер-класс «Игра силуэтов», 6+
5 мая в 16:30
Подробнее о детских просветительских занятиях вы можете узнать на официальном сайте Русского музея.
Фото: Детский центр Русского музея.
Продолжаем любимую рубрику «Русский музей глазами посетителей» и публикуем ваши прекрасные снимки
Русский музей – уникальное пространство, в котором каждый зал становится кадром, который хочется сохранить. Особое место в этом маршруте занимает сердце музея – Михайловский дворец, где каждый зал создаёт идеальную атмосферу для фотографий.
📸 Присылайте фотографии с выставок и экспозиций Русского музея в комментариях к посту в нашей группе «ВКонтакте» или публикуйте фото на своих страницах с хэштегом #мой_Русскиймузей.
Благодарим авторов фотографий: Лана, Элина Нерсесова, Надюша Гагаринова, Кристина Гавриленко, Елена Абросимова, Наталья Сердюкова, Ольга Дегтева, Екатерина Щепеткова, Ольга Викторовна.
🏛 Русский музей в лицах: ведущий научный сотрудник отдела народного искусства Марина Сорокина об экспедициях на тракторе, малиновом рафе и главном учителе
Мы продолжаем рассказывать о ведущих сотрудниках Русского музея. Сегодня героем рубрики «Русский музей в лицах» стала Марина Сорокина – кандидат искусствоведения, ведущий научный сотрудник отдела народного искусства Русского музея, доцент кафедры русского искусства Санкт-Петербургского государственного института живописи, скульптуры и архитектуры имени Репина.
💬 «В отделе народного искусства я начала работать 17 августа 1972 года, но первые впечатления получила гораздо раньше, в 1969 году, когда была второкурсницей на кафедре истории искусства истфака ЛГУ. Курс «Народное искусство» нам читала Ирина Яковлевна Богуславская, заведующая отделом народного искусства в Русском музее. С первого же дня я попала под обаяние своего будущего научного руководителя и поняла, что хочу работать в музее и заниматься народным искусством. За три года я написала три курсовые работы – о майолике Гжели, киришском кружеве и северных головных уборах. На четвёртом курсе Богуславская предложила мне работать в отделе лаборантом, а после защиты диплома – младшим научным сотрудником. Я всю жизнь училась у Ирины Яковлевны, хотя своими учителями считаю многих сотрудников музея.
С 1973 года я участвовала в научных экспедициях. По Ленинградской области мы нередко ездили на музейном автобусе с сотрудниками Лектория Русского музея, сочетая собирательскую работу, чтение лекций и передвижные выставки. В другие регионы добирались самолётами, поездами, автобусами, на тракторе и пешком. В самой первой экспедиции в городе Галич Костромской области удалось найти холмогорский костяной ларец XVIII века, редкую прялку с женским портретом середины XIX века, чугунный духовой утюг в виде дракона.
Посетители иногда недоверчиво спрашивают, подлинные ли костюмы и обувь мы показываем на выставках. И нашей целью, особенно на «Русской традиции», стало стремление показать, что облик жителя России – это не заплатанные порты и драные сарафаны, лапти и босые ноги, как на картинах передвижников, а дорогой шёлковый наряд, яркие кожаные сапожки, красивая шаль.
Часами могу рассказывать о народном костюме и головных уборах, русском кружеве, особенно вологодском, о золотошвейных платках, в целом о платках и шалях. Люблю подносы, лаковую миниатюрную живопись, особенно Палех, Мстера и Холуй. Мне нравится лоскутное шитье, я и сама умею шить и вышивать – вплоть до белой глади».
📎 Читайте анкету Марины Сорокиной в карточках.
#Русскиймузейвлицах
🎥 «Императорские собаки»: в программе «Элементы» на телеканале «Культура» продолжаем разговор об образах четвероногих друзей человека в произведениях из коллекции Русского музея
Собаки совершили своё неожиданное появление даже на ранних парсунах XVII века – например, царица Марфа Матвеевна, облачённая на портрете в традиционный русский костюм, держит на ладони крошечного пушистого щенка, который считался символом верности. Сегодня эту картину можно увидеть на выставке «В зеркале судьбы. Русский исторический портрет». На полотне Богдана Виллевальде мохнатый пёс становится свидетелем исторических решений Александра I, а на знаменитом портрете авторства Владимира Боровиковского собака составляет компанию императрице Екатерине II в её непринуждённой прогулке.
🎙Об изображениях великих князей, императоров и представителей высшего дворянства в живописи и скульптуре, и конечно том, какую роль в этих изображениях играют пушистые спутники человека, расскажет главный эксперт по творческим стратегиям, заведующий Отделом новейших течений Русского музея Александр Боровский.
Со дня рождения Леонида Шервуда – 155 лет! В честь юбилея мастера делимся его шедеврами из собрания Русского музея
Леонид Шервуд — скульптор, автор станковых и монументальных произведений. Он учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества и Петербургской Академии художеств.
За успехи в учёбе Шервуд получил право на пенсионерскую поездку за границу: Рим, Милан, Венеция, Вена и Париж. Брал уроки в мастерских Огюста Родена и Эмиля Антуана Бурделя.
💫 Леонид Шервуд – мастер портрета, отличавшегося глубокой психологической выразительностью и пластической энергетикой. Он создал галерею образов современников — от писателей и художников до учёных и политических деятелей. Среди его значимых работ — бюст поэта Александра Пушкина, солистов Мариинского театра Ивана Мельникова и Фёдора Стравинского, художника Михаила Врубеля и писателя Александра Герцена.
«Моим методом стали принципы Родена. Я вглядывался в пластику портретируемого лица. По движению и течению форм старался проникнуть в их внутреннюю пластическую сущность, найти им материальную аналогию в стихийных явлениях природы – в камне, воде, огне…», – рассказывал о своём понимании портрета Леонид Шервуд.
Скульптор также работал в области монументального искусства. Его деятельность всегда отличалась масштабностью, разнообразием и самобытностью замыслов.
В Русском музее, где состоялась его первая персональная выставка, хранится основное собрание работ Леонида Шервуда – 22 произведения. Портреты скульптора экспонируется в Открытом фонде скульптуры XIX – начала ХХ веков Михайловского (Инженерного) замка. Больше произведений мастера можно увидеть на сайте Виртуального Русского музея.
▫️Леонид Шервуд, «М.А. Врубель», 1917. ГРМ.
▫️Леонид Шервуд, «Петр I». ГРМ.
▫️Леонид Шервуд, «Г.И. Успенский», 1907. ГРМ.
▫️Леонид Шервуд, «Часовой», 1932. ГРМ.
▫️Леонид Шервуд, «Проект памятника А.С. Пушкину», 1902. ГРМ.
▫️Леонид Шервуд, «Ф.И. Стравинский», 1916. ГРМ.
▫️Леонид Шервуд, «И.А. Мельников», 1915. ГРМ.
▫️Леонид Шервуд, «П.П. Шувалов», 1907. ГРМ.
▫️Леонид Шервуд, «Комсомолка», 1927. ГРМ.
#ГРМ_коллекция
⚡ Уважаемые посетители!
Сообщаем вам об изменениях в режиме работы Михайловского дворца Русского музея.
С 27 апреля по 5 июня залы №18-28 первого этажа Михайловского дворца будут временно закрыты в связи с подготовкой масштабной выставки «Великая. Образ женщины в русском искусстве».
🖼 Доступными для посещения остаются залы второго этажа Михайловского дворца, где представлены абсолютные шедевры Карла Брюллова, Ивана Айвазовского, Дмитрий Левицкого, Александра Иванова, Фёдора Бруни и многих других. Открытыми также останутся залы первого этажа с шедеврами Василия Сурикова, Ильи Репина, Исаака Левитана, Константина Коровина, Николая Рериха и других.
Мы будем оперативно сообщать о процессе реэкспозиции в залах первого этажа. Всегда ждём вас в Русском музее!
Фото: Русский музей / Савва Приходько