Аналитика каналаMaxТеатральная Вешалка

Умер выдающийся Дмитрий Поднозов. Когда я год назад выложил пост - главные силы театрального Петербурга, то получил несколько сообщений в директ с вопросом - А кто это на фотографии? Дмитрий Поднозов, ответил я, и сразу снабдил вопрошающих списком спектаклей, где его можно увидеть, в театре Особняк, созданном им. Спустя некоторое время, люди написали - Спасибо Вам, он потрясающий. Есть артисты медийные, которых все знают, есть умеренно известные массовому зрителю, есть те, кого он не знает, но увидев припоминает, что видел его в фильмах. Кстати, в кино Дмитрий тоже был очень хорош. Дмитрий из тех, кто не ходил по головам, не расставлял локти, не выпячивал себя, не гнался за славой. Его в высшей степени экономная игра ( в лучшем смысле этого слова), характерные образы, и вдумчивость всегда меня восхищали. Он мог появиться в эпизоде в картине, и полностью украсть эпизод у мастеров любого уровня. Кончится лето, Сердце мира - он всегда был яркой краской, о которой ты думал и помнил. Но конечно, особняком стоял театр Особняк. О котором я пишу уже долгие годы, и который прошел путь от театра, про который у меня спрашивали - Что за Особняк, до театра, в который было не достать билеты. Горячее сердце, с которым он создавал театр останется в наших сердцах. И должно остаться в тех, кто был рядом. Я готов попробовать оказать любое содействие для жизни театра. Дмитрий был гордостью Петербурга и останется ею. Спора не выйдет Мне кажется, что для него было очень важно в последней и тяжелой борьбе увидеть - сколько людей пытались его спасти словом и делом. Это отражение зеркала его жизни. Достойнейшей

На этих кадрах еще совсем юный Юрий Николаевич Бутусов. Нет никакого смысла говорить как без него осиротел театр, зритель, коллеги. Это факт. В пьесе Три сестры всегда меня поражал диалог, где сестры обсуждали, что начинают забывать лицо собственной матери. Возможно ли? Да. В наших силах через разговоры, встречи, любовь - сохранять память про этого выдающегося человека, как можно дольше. Год без него. А эти две фотографии - первая ласточка грядущего трейлера нашего фильма про Юрия Николаевича Бутусова - «Барабаны внутри». Режиссер Наташа Пешкова. Совсем скоро. Всех поклонников настоящего театра я сегодня обнимаю и жму руку❤️

10 августа прошел очередной благотворительный вечер, который я организую совместно с фондом Чистые души. Героиней вечера стала несравненная Лиза Боярская. У нас уже была встреча для фонда с Лизой в начале сезона, тогда мы обсуждали книгу Три товарища, но такое число гостей не смогли попасть, что решили повторить, и опять случился аншлаг. Мы собрали хорошую сумму, и сделали доброе дело. Отдельно хочу сказать про Лизу. Я прекрасно понимаю, что невозможно постоянно ее звать на такие встречи, хотя она сильно помогает нам, но то, что она, уже находясь в отпуске, согласилась вновь встретиться со зрителями - очень ценно. Мы общались на важные темы для каждого человека, было тепло. Я горжусь, в нашем городе есть такой чудесный человек❤️ Пс - и было радостно увидеться так же с Алексеем Малобродским одним из важнейших людей для современного театра нашей страны.

Посмотрел сегодня отреставрированную версию фильма, который получил Оскар, Канны и еще более 40 премий, и который я смотрел 20 лет назад. Смотрел тогда с холодным носом, а сегодня на первых же кадрах, первой же мыслью стала - «Ну вот ты и вырос, дурачок» Он - гонщик, ловелас, и альфа. Она - помощница режиссера. У обоих умерли любимые люди, оба воспитывают в одиночку детей и сдают в один пансион. Два одиночества. Он прикрывает рану и пустоту - скоростью, славой и легкими интрижками, она - работой. И оба точно знают, что уже никогда не испытают того самого чувства. Что если просто красота это вполне достаточное основание, чтобы ты выходил из зала чистым, наполненным и пьяным от искусства. Что если это говорящая красота, а говорящая здесь равно животворящая. Свобода - как начало всего. Нет рамок и ограничений. Вне жанра, правил недавнего прошлого. Был только крупный план, здесь может быть раздерганный монтаж. Хотите клипового гербария - великие крупные планы вместо. Ухватились за одну временную линию, тут же флэшбэк или прыжок в будущее. Лелуш создает новое кино, не новую волну, он создает управляемый шторм. Кино, как театр. Никаких силовых методов. Только актеры - харизма, мастерство, наполненность. Сколько раз за полтора часа диалоги будут не озвучены, но мы будем слышать их. Вкладывая свое, мы чувствуем это кино, больше чем смотрим его, потому что оно смотрит в нас еще более внимательно. Романтика пульсирует на каждом сантиметре этой мелодии. Кино, как музыка. Романтика любви, страсти, профессии, родительства и одиночества. Романтика самой жизни. Реставрация потрясающая. Ярчайшие краски, словно фильм снят вчера. Чистый сок граната, но часть фильма в классической сепии. Мы видим и современную оптику и 66 год. И понимаем - на обоих флангах перед нами шедевр. Молодым идти и учиться жить сердцем, старикам - вспомнить то, что хочется спрятать. Динамика страшная, каждый кадр увязан с предыдущим, бесшовное полотно, одно к одному, все есть часть целого, каждый полутон запускает фейерверк. Ни одной пустой секунды. Зритель в полном сотворчестве с режиссером. Фильм - предчувствие. Фильм - тот самый вечер с любимым человеком, когда все впервые случится. И ты дрожишь, ты хочешь и боишься, поцелуй обжигает, ты дрожишь, как не разрушить хрупкость этого момента?! Никакой спешки. Любовь, как медитация, полная интимность, абсолютная беззащитность с абсолютной безопасностью. И при этом опять динамика. Как вместе тут живут динамика и медитация, я НЕ понимаю!!!!! Ритм, который создал новое кино! А это не кино - это любовный реактор. Я вышел на улицу облученный. Дорос! Ощутил! Улетел. «Когда люди во что-то не верят, они говорят - как в кино. Почему люди не относятся к кино серьезно? Может потому, что ходят только когда все хорошо , может надо когда все плохо?» На такое надо всегда. Анук Эме, Жан Луи Трентиньян! Спасибо!!!!! Легенды не умирают, а значит они меня слышат. «Мужчина и женщина» снова в кино. Абсолютный экстаз! Что за финал!!!!!!!!!!! Что за финал!❤️

«Последний год» - большая премьера Никиты Кобелева и Александринского театра. Я всегда говорил, что Никита Кобелев - идеальный выбор на позицию лидера такого масштабного театра, как Александринский. В котором - хочешь ты того или не хочешь, ты обязан отвечать интересам максимально широкой аудитории. Нужно уметь работать с классикой, с большой формой, занимать разные слои труппы . Все это Никита умеет отлично, но меня радует, что он еще и читающий, мыслящий режиссер. Согласитесь, выбор для постановки романа о последнем годе жизни Грибоедова - максимально нетривиальный. Грибоедов не та личность, о которой знают все, а факты являются общедоступными. Худо ли бедно о нем известно в массах, что был убит, был дипломатом, кто-то знает, что являлся полиглотом, вундеркиндом, и написал Горе от ума. Выйдете на Невский и спросите - какие факты о Грибоедове вам известны? Уверен, что палитра будет вот такой скудной. В этом смысле спектакль важен, он расширяет представление народа об одном из главных мыслителей нации. В постановке угадываются приемы Никиты. В работе с пространством, рисунке ролей, образах и способе передачи сигналов в зал. Первый акт для меня вкатывающий, погружающий зал в саму историю. Второй формирует накал. Сразу скажу, что личные отношения не определяют для меня отношение к спектаклям, я всегда пишу честно. Мне например не понравился спектакль «Козинцев.Гоголиада». Я не буду нахваливать любой спектакль. В этой премьере мне было бы важно чуть больше дать пространства для истории Грибоедова и Нино. Но понимаю, что эта линия изначально была уведена за скобки. Что лично для меня любопытно, так как в Грузии, где я только что был, и где много рассказывают про Грибоедова - история Нино и Александра Сергеевича - основная. Так же для меня не сработала декорация, хотя обычно в спектаклях Никиты я очень доволен работой художника. Но я уже давно в театре не хочу оценивать спектакли в формате - Все очень старались, актеры хорошо играли, классная машинерия. Это все для меня не первый план. Во главе стоит сквозная тема или те мысли и ощущения, которые родились внутри при просмотре. В спектакле «Последний год» для меня это тема человека, который словно не умещался в рамки мира, «где нужно часто общаться с дураками». Чистое - горе от ума или горе уму. Слишком умный на фоне сверстников, слишком прогрессивный на фоне чиновников, слишком счастливый в любви, слишком талантливый. Человек экстра. Не хочется ницшеанства, но может ли такой человек существовать в том примитивном каркасе, который окружал и окружает нас. Ответ - нет. С такими людьми обязательно что-то случается. Зависимости, убийства, несчастные случаи, забвение. Сколько счастливых историй таких уникальных личностей нам знакомы? И сколько несчастных? Вторая линия - система и внесистема. Ты либо системщик, и тогда тебе возможно повезет. Либо вне, и тогда в любой момент тебя могут прокрутить и разменять на камень. Грибоедов это отражение мира, о котором все мечтают, что грезится жаркими тифлисскими ночами и студенными Петербургскими. Но быть этим миром - значит быть одиноким, с редкими вспышками и туманными надеждами на завтра. За образом в исполнении Виктора Шуралева (любопытный рисунок роли - дискуссионный) - плута, игрока, легкого - есть и тень всего, что по другую сторону. А через оптику второстепенных героев мы можем на эти тени смотреть. Спектакль получился не о супер герое, а о человеке, просто о судьбе человека. То, что удалось избежать пафоса это очень важно.

Лучшие спектакли, что я видел за последние 20 лет 1. «Холопы» - БДТ 2. «Чук и Гек» - Александринский театр 3. «Где ты был так долго, чувак», театр Место 4. «Карамазовы» - МХТ 5. «Материнское сердце» - БДТ 6. «Ревизор» - Александринский театр 7. «Макбет.Кино» - Ленсовета 8. «Сын» - РАМТ 9. «Добрый человек из Сезуана» - Театр Пушкина 10. «Дядя Ваня» - Вахтангова 11. «Вишневый сад» - МДТ 12. «Жизнь и Судьба» - МДТ 13. «Жизнь за Царя» - Театро Ди Капуа 14. «Братья Карамазовы» - МДТ 15. «Губернатор» - БДТ 16. «Три сестры» - Ленсовета 17. «Р» - Сатирикон 18. «Маленькие трагедии» - Гоголь Центр 19. «Кому на Руси жить хорошо» - Гоголь Центр 20. «Сказка про последнего ангела» - Театр Наций 21. «Кафка» - Гоголь Центр 23. «Сайгон» - театральная компания Less Hommes 24. «Барабаны в ночи» - Каммершпиле Мюнхен 25. «Внутренние голоса» - Пикколо Ди Милано 26. «Дядя Ваня» - МДТ 27. «Гроза» - БДТ 28. «Рассказы Шукшина» - Театр Наций 29. «Воскресение» - новая сцена Александринского (именно премьера на новой сцене) 30. «Ночь Гельвера» - Театр Комиссаржевской 31. «Идиот» - Театр на Садовой 32. «Оптимистическая трагедия» - Александринский 33. «Три» - Камерный театр Малыщицкого

Юра Борисов сыграет роль в режиссерском дебюте Сальмы Хайек - Арена. Теперь понятно почему Юра был на вечеринке к юбилею Сальмы в США⚡️⚡️⚡️

В ближайшие дни будет сумасшедший анонс от меня. После него в принципе можно заканчивать все)

Время пришло! Год плотной работы. Наш фильм с Наташей Пешковой выходит к публике «Юрий Бутусов.Барабаны внутри» Премьера состоится в рамках фестиваля Каро Арт 🌟 16 октября - Москва, кинотеатр Октябрь, 19:30 ⚓️ 18 октября - Санкт - Петербург, кинотеатр Варшавский экспресс, 16:00 Билеты здесь https://karofilm.ru/film/16667?date=2026-10-16&scheduleMode=hall 24.10 - Краснодар и Новосибирск В ролях: Дмитрий Лысенков, Мария Милютина, Лев Додин, Пётр Шерешевский, Лаура Пицхелаури, Евгения Крегжде, Александра Урсуляк, Сергей Волков, Евгений Писарев, Михаил Трухин и другие друзья, ученики, учителя. Композиторы - Роман Кочержевский и Владимир Розанов До встречи! Уверен, будут полные аншлаги. Фильм получился серьезный, это будет событие❤️ Будем в столицах представлять лично конечно же Всем, кто донатил на фильм мы пришлем отдельное приглашение на показы. Внимание - в связи с моментальным ажиотажем вокруг билетов, фестиваль даст дополнительные показы. Следите за расписанием!