MaxИстория одной картины | Искусство, Живопись, Культура, Арт, Музей

«Лес Фонтенбло. Утро» 1851 г. Теодор Руссо Собрание Уоллеса, Лондон Французского художника Теодора Руссо можно считать одним из первых экоактивистов. Его стараниями появился один из первых официальных государственных заповедников в Европе — лес Фонтенбло. Руссо не прижился в академической живописи. Для академистов того времени пейзаж был драматическим фоном для сюжета картины — для исторической или мифологической сцены. А Теодор любил лес и хотел писать исключительно его, безо всяких там героев и полководцев. Он часто выезжал в деревушку Барбизон в лесу Фонтенбло. Со временем к нему присоединялись другие художники. Так образовалась барбизонская школа, из которой со временем вырос импрессионизм. В середине XIX века лес стал страдать от индустриализации. И Руссо с собратьями обратились к Наполеону III с просьбой защитить старые дубы. Император согласился и взял часть леса под госохрану. @pic_history

«Белая ночь» 1880 г. Исаак Ильич Левитан @pic_history

СЕЙЧАС ЛЮДИ РАЗУЧИЛИСЬ НОРМАЛЬНО ГОВОРИТЬ Вроде взрослый человек, а в переписке: то грубость, то ошибки, то “ну типа”, то “короче”. А потом удивляются, почему их не воспринимают серьёзно. В канале «Речевой инстинкт» простым языком показывают: — Как отвечать на хамство без мата и скандала… (читать) — Какие фразы делают вас слабее в разговоре… (читать) — Как говорить “нет”, чтобы вас не продавили… (читать) — Какие ошибки стыдно делать взрослому человеку… (читать) — Как красиво закончить неприятный разговор… (читать) — Какие слова добавляют речи веса… (читать) Не просто слова. А готовые ответы для жизни. 👉 Подписаться: Речевой инстинкт

Лейденец Геррит Доу славился тщательной проработкой деталей. Однажды мастера похвалили за скрупулёзно прописанную метлу размером с ноготь. Художник же озабоченно ответил, что над этой метлой ему ещё три дня работать. Одна заказчица жаловалась, что Доу целых пять дней потратил на написание лишь одной её правой руки. А ставка у него была 6 гульденов (около 3500 рублей) в час! Неудивительно, что при такой скорости и цене работы художник чаще писал жанровые сцены, чем заказные портреты. Картина: «Старуха ест овсянку, сидя у окна рядом с прялкой» (XVII век). @pic_history

Камиль Коро был женат на живописи. Об этой истории любви он рассказывал так: В тот вечер я сказал моему отцу, что мы с торговлей не сошлись характерами, и поэтому я развожусь! Так я стал художником. У меня есть только одна цель, которой я буду следовать всю жизнь: писать пейзажи. Это твёрдое решение не позволяет мне связать себя серьёзными узами. Я имею в виду брак. Камиль Коро. «Церковь в Марисселе» (1866). @pic_history

«Вид в долине Мулини. Амальфи» 1852 г. Сократ Максимович Воробьев Государственная Третьяковская галерея, Москва. @pic_history

Семья автора этой картины «Влюблённые» (1959) Гелия Коржева уже больше века связана с искусством. Отец Гелия — ландшафтный архитектор, дочери — художница и витражистка. Сам Коржев говорил: «Все члены моей семьи — художники, а все вместе мы составляем маленький союз, где есть почти все специальности: живописцы, скульпторы, монументалисты, прикладники, дизайнеры. Нет графиков, но растет маленький внук и есть надежда, что он заполнит этот пробел». Не сложилось: внук художника Иван Коржев стал скульптором. @pic_history

Мы постепенно приучаем сознание к тому, что только эффектные ситуации, супердействия могут называться подлинными, а вовсе не те прозаические дела, которые только действительно и могут уменьшать страх перед жизнью и ее реальными потрясениями. Нуждаясь в эффектах, мы устраняем из сознания сам интерес к простоте… Мы разучились удивляться каждому дню, поэтому снова и снова требуем все более острые блюда. Юрий Норштейн «Ежик на рыбе и мотыльки» 2012 г. рисунок Франчески Ярбусовой. @pic_history

«Река Клязьма. Жуковка» 1888 г. Василий Дмитриевич Поленов Государственная Третьяковская галерея, Москва. @pic_history