MaxТретьяковская галерея

Иногда кажется, что герои картин живут собственной жизнью. Совершенно случайно мы стали свидетелями, как две девушки с картины Борисова-Мусатова покидают привычное пространство в постоянной экспозиции и отправляются навстречу новой истории. Конечно, это лишь художественная фантазия. Но именно так нам захотелось рассказать об открытии выставки «Виктор Борисов-Мусатов. Гармония образа». Ждем встречи в Третьяковской галерее на Кадашёвской набережной. Уже завтра! Видео: ГТГ / Федор Лавров Генеральный спонсор выставки - ВТБ

Дорогие друзья, поздравляем с Днем семьи, любви и верности!

«Выставка, которую выбрали вы»: музей предлагает россиянам решить, выставку какого художника они бы хотели увидеть следующей в Третьяковской галерее В честь своего 170-летия Третьяковская галерея запускает Всероссийский опрос «Выставка, которую выбрали вы». Впервые у жителей всех регионов страны есть возможность напрямую повлиять на выставочную политику сокровищницы русского искусства и выбрать художника, чья монографическая выставка вскоре будет представлена в Галерее. В опросе мы исследуем интерес публики к формату монографических выставок, посвященных творчеству одного художника. Такие экспозиции позволяют увидеть эволюцию мастера, его живописные и стилистические поиски, а также ключевые шедевры и редкие работы. Именно монографические выставки становятся главным объектом выбора в опросе. Мы не ограничиваем вас в выборе тематики будущей выставки, нам искренне важно и ценно узнать ваши предпочтения. Принять участие в опросе может любой желающий, перейдя в специальный раздел на юбилейной странице сайта Третьяковской галереи. ➡️ПРОГОЛОСОВАТЬ https://www.tretyakovgallery.ru/survey Итоги голосования будут подведены в 2026-м году. На основе именно вашего выбора будет разработана долгосрочная стратегия выставочной деятельности государственной Третьяковской галереи. Давайте создавать историю Третьяковской галереи вместе!

7 июля 1892 года родился художник Павел Корин. Идея создания большой, значимой картины волновала Корина уже в студенческие годы. Преклоняясь перед великими мастерами прошлого, художник чувствовал в себе силы создать произведение, в котором смог бы передать нечто важное, возвышающее над обыденностью. В 1925 году поиски и мысли Павла Дмитриевича получили свое оформление, когда он стал свидетелем и участником похорон патриарха Тихона. После этого события мастер задумал написать грандиозную картину и запечатлеть на ней тех представителей духовенства, интеллигенции и простого люда, которых он увидел во время прощания со святейшим. По мнению Корина, эти образы отражали самобытность русской культуры и, казалось, безвозвратно уходили из жизни России. Именно поэтому художник захотел сохранить их на полотне. Несмотря на то, что картина «Реквием» не была осуществлена, с 1925 по 1937 год Корин создал для нее серию портретных этюдов. Работая над портретами, Павел Дмитриевич увидел людей сильных духом, готовых стойко переносить испытания. Так, среди созданных Кориным образов, есть изображение отца Алексия – настоятеля храма Иоанна Златоуста в селе Красное, которое находится недалеко от Палеха. В портрете отца Алексия мастер отразил большую трагедию его жизни – утрату сына, покончившего с собой из-за глумлений над ним и притеснений за отца-священника. В воспоминаниях Прасковьи Тихоновны, жены художника, говорится о том, как Павел Дмитриевич пришел к священнику, чтобы договориться о позировании, и отец Алексий замер от неожиданности, увидев художника, одетого во все черное. Он ожидал вести о новом несчастье, которое может его постигнуть. На полотне Корин запечатлевает отца Алексия словно в этот самый момент. Он создает образ старого священника, взгляд которого – будто немой укор и приговор любому злу и несправедливости. В день рождения Павла Корина делимся портретными этюдами для картины «Реквием» из собрания Галереи.

Даже в разгар летнего сезона не оставляем вас без насыщенной программы. Друзья, приглашаем вас выставки, творческие классы, экскурсии и кинопоказы. ВАЖНАЯ ИНФОРМАЦИЯ 8 июля Изменения режима работы: корпус на Кадашёвской набережной, 12 будет работать до 18:00 (вход и кассы до 17.00) С 9 июля Открытие выставки «Виктор Борисов-Мусатов. Гармония образа» 📍Кадашёвская набережная, 12 ВЫСТАВКИ 📍Кадашёвская набережная, 12: По 18 октября Цветы. Символ Красоты По 27 cентября Наследие эпохи. Семён Чуйков 📍Лаврушинский переулок, 12: По 11 октября Иконы. Собрание Павла Третьякова По 11 октября Предшественники Павла Третьякова: Фёдор Прянишников и Козьма Солдатёнков 📍Лаврушинский переулок, 10: По 27 марта 2027 Выбор коллекционеров. К 170-летию со дня основания Третьяковской галереи По 1 ноября Хрупкое искусство. Пастель из фондов графики XVIII - начала XX века ЭКСКУРСИИ 8, 10, 12 июля Формула цветка. Детская сборная экскурсия по выставке «Цветы. Символ красоты» Экскурсия по выставке «Цветы. Символ красоты» Организованная группа: 10, 11 июля Сборная: 7-10 июля 9 и 11 июля Экскурсия в сборных группах по выставке «Иконы. Собрание Павла Третьякова» 7, 8, 10, 11 и 12 июля Экскурсия по выставке «Предшественники Павла Третьякова: Фёдор Прянишников и Козьма Солдатёнков» 9 июля в 18.00 Сборная экскурсия с методистом по выставке "Хрупкое искусство. Пастель из фондов графики XVIII – начала XX века" ТВОРЧЕСКИЕ ЗАНЯТИЯ 11 июля в 11:00 Художественный мастер-класс «Пленэр в саду Музея Виктора Васнецова». Группа 2. 7–10 лет 📍Музей Виктора Васнецова переулок Васнецова, 13 11 июля в 12:00 Городок в табакерке. 6–9 лет 📍Музей Аполлинария Васнецова Фурманный переулок, 6, 3 этаж ДЛЯ ДРУЗЕЙ МУЗЕЯ 9 июля в 9:00 Утреннее посещение выставки «Виктор Борисов-Мусатов. Гармония образа» 9 июля в 19:00 Экскурсия по выставке «Хрупкое искусство. Пастель из фондов графики XVIII – начала XX века» Для держателей карт 2 уровня 11 июля в 11:30 Экскурсия по выставке «Хрупкое искусство. Пастель из фондов графики XVIII – начала XX века» Для держателей карт 3 уровня Для держателей карт 4 уровня КИНО 📍Лаврушинский переулок, 12: 9 июля 19:00 Расёмон 10 июля 19:00 1874: Рождение импрессионизма 11 июля 14:00 Курочка. Пух и прах 12 июля 15:00 Фанни и Александр Желаем вам прекрасной недели и ждем в гости в музее!

6 июля 1887 года родился художник Марк Шагал. Мастер считал Витебск своей родиной, и именно этот город был одной из главных тем в его творчестве. С самого детства будущий художник восторгался белорусским городком, его людьми, традициями, архитектурой и укладом. В автобиографической книге «Моя жизнь» Марк Захарович вспоминал о Витебске так: «Вокруг церкви, заборы, лавки, синагоги, незамысловатые и вечные строения, как на фресках Джотто.  Явичи, Бейлины – молодые и старые евреи всех мастей трутся, снуют, суетятся. Спешит домой нищий, степенно вышагивает богач. Мальчишка бежит из хедера. И мой папа идет домой. В те времена еще не было кино. Люди ходили только домой или в лавку. Это второе, что я помню <...> Не говоря о небе и о звездах моего детства. Дорогие мои, родные мои звезды, они провожали меня в школу и ждали на улице, пока я пойду обратно. Простите меня, мои бедные. Я оставил вас одних на такой страшной вышине! Мой грустный и веселый город! Ребенком, несмышленышем, глядел я на тебя с нашего порога.  И ты весь открывался мне. Если мешал забор, я вставал на приступочку. Если и так было не видно, залезал на крышу. А что? Туда и дед забирался. И смотрел на тебя сколько хотел». Свои детские впечатления Шагал воплощал на холсте, заполняя композицию дорогими сердцу образами. Так, среди работ мастера можно встретить проникновенные и полные ностальгии изображения парящих людей, бредущих по улицам прохожих или играющих на инструментах музыкантов на фоне Витебска. И даже оказавшись вдали от родины, Марк Шагал продолжал любить ее, наполняя свои полотна живыми воспоминаниями о еврейском местечке.  В день рождения мастера делимся подборкой работ, посвященных родному городу Марка Шагала.

5 июля 1832 года родился художник, академик, профессор и «общий и великий учитель» Павел Чистяков. Чистяков – выдающийся педагог и создатель так называемой чистяковской школы рисунка, которой обязаны мастерством все крупнейшие художники русского искусства последней трети XIX века. Особое внимание в своем творчестве и педагогической практике Павел Петрович уделял этюдам с натуры.  «Голова девушки в повязке» – натурный этюд для картины «Свидание». Сама картина не была завершена, а ее местонахождение неизвестно. Сюжет для этого произведения Чистяков заимствовал из одноименного рассказа Ивана Тургенева, в котором слуга из господского дома прощается с возлюбленной – крестьянской девушкой Акулиной.  Разрабатывая образ героини, Чистяков точно следовал тургеневскому тексту:  «Чистая белая рубаха, застегнутая у горла и кистей, ложилась короткими мягкими складками около ее стана; крупные желтые бусы в два ряда спускались с шеи на грудь. <…> Густые белокурые волосы прекрасного пепельного цвета расходились двумя тщательно причесанными полукругами из-под узкой алой повязки, надвинутой почти на самый лоб <…> Я не мог видеть ее глаз – она их не поднимала».  В этом этюде художнику удалось точно отобразить облик и душевное состояние героини рассказа Тургенева, наполнить жизнью литературный образ: Чистяков передал сложную гамму чувств, которые испытывала кроткая Акулина, столкнувшись с предательством – грусть, обиду, растерянность, страх, удивление. Благодаря высокому художественному мастерству и кропотливому изучению натуры живописец смог передать переменчивость оттенков краснеющей от волнения кожи, созвучной цвету повязки, и блеск бусин янтаря на солнце. Так, понимание единства формы, цвета и освещения позволило автору создать не просто этюд, а произведение, обладающее самостоятельной художественной ценностью. В день рождения Павла Чистякова делимся этой и другими работами «великого учителя» из собрания Галереи.