MaxЮлия Высоцкая

Ну что, я считаю, пора взять все в свои руки и добавить ярких красок в эти серовато-бурые дни. А палитра у нас очень даже достойная — и тыквы, и морковь со свеклой, и разноцветные сезонные перцы, которые все еще есть на рынке. Сегодня в программе «Сладкое&Cоленое» запечем их и нафаршируем. Так что обед у нас будет и красивый, и полезный! Подробный рецепт Для обжарки наших перцев мы берем оливковое масло Borges Classic - особую испанскую смесь рафинированного и нерафинированного масел, которая выдерживает высокую температуру и придаст начинке сочность и легкий аромат оливок. А в финале, когда перцы уже готовы, добавим сверху несколько капель оливкового масла Borges Extra Virgin - оно подарит блюду яркий свежий вкус и ту самую солнечную средиземноморскую нотку, что согреет нас в осенние дни! Узнай больше о Borges и выиграй призы в группе ВКонтакте. Реклама Borges Branded Foods, S. L. U.

Думаю, вы уже не раз от меня слышали, что от куска сыра мне отказаться намного сложнее, чем от куска торта. Очень я люблю сыр в любых его проявлениях. И выдержанный твердый, и мягкий с плесенью, и рассольный, и творожный. Но уж если готовим соус к макаронам, то тут все-таки нужен именно пармезан, это его законный выход. Завтра на обед будут тальятелле с руколой, креветками и песто, так что не забудьте запастись кусочком пармезана. А еще сделаем салат из фенхеля с яблоком, кешью и авокадо и испечем овсяное печенье с курагой, орехами и шоколадом. Cписки продуктов, как обычно, вас ждут ⬇️ А мы встречаемся в программе «Едим Дома!» в 9.20 на канале НТВ 🫶 Салат из фенхеля и сельдерея с яблоком, кешью и авокадо 1 фенхель 5–6 помидоров-сливок 1 яблоко 1 авокадо 50 г твердого сыра горсть кешью 1 стебель сельдерея 1/2 лимона 1 веточки мяты 1 ст. ложка оливкового масла Extra Virgin свежемолотый черный перец морская соль Тальятелле с руколой, креветками и зеленым песто на кедровых орехах 500 г гнезд тальятелле 400 г очищенных сырых креветок 1/3 красного перца чили 1 зубчик чеснока 100–150 мл белого сухого вина 3 горсти руколы 3 веточки базилика 2–3 ст. ложки кедровых орехов 2 ст. ложки натертого пармезана 1 ст. ложка натертого твердого сыра 1/2 лимона 5–6 ст. ложек оливкового масла свежемолотый черный перец морская соль Овсяное печенье с курагой, фундуком и шоколадом 150 г хлопьев Геркулес 100 г коричневого сахара 90 г муки горсть кураги 60 г шоколадных пуговиц 60 г фундука 60 г сливочного масла 1 яйцо 1 ч. ложка ванильного экстракта 1 ч. ложка разрыхлителя морская соль

В конце осени, когда пропадают и яркие краски, и солнце, над нами как будто захлопывается крышка. Небо становится тяжелым и серым. Для меня лично самое сложное в этом времени года — отсутствие света и цвета. Каждый лучик солнца начинаешь ловить с особенной жадностью, как и любые ухищрения, которые делают жизнь немного ярче. Например, витражи. Они умеют превращать солнечные лучи в цветные картины. В Средние века огромные окна украшали соборы, рассказывали библейские истории и наполняли храмы почти неземным сиянием. Парижская Сент-Шапель — один из самых впечатляющих примеров: кажется, будто стены здесь сделаны из света. В конце XIX века Луис Комфорт Тиффани вывел искусство цветного стекла за пределы храмов. Его витражи с цветами, листьями и пейзажами стали украшением интерьеров. Позже Марк Шагал создавал из стекла собственные фантастические миры. А современные художники стали обращаться с витражом почти как с живописью и архитектурой одновременно. Герхард Рихтер собрал для Кёльнского собора огромное окно из тысяч разноцветных квадратов, а британский художник Брайан Кларк создавал монументальные композиции из стекла, в которых свет и цвет становятся главным материалом. Спасибо, что искусство, которому много веков, вовсе не собирается оставаться в прошлом. Просто теперь у него появились новые формы. А солнце по-прежнему остается самым важным его соавтором.

Доброе утро!

Продолжим про духи? В 1992 году французский дизайнер Тьерри Мюглер выпустил духи, которые совершенно не походили на привычную женскую парфюмерию. Они пахли карамелью, шоколадом, сладкой выпечкой и чем-то ещё, напоминающим о детстве. Вместо традиционного цветочного букета — почти кондитерская. Вместо скромного флакона — большая голубая звезда. Так появился Angel, аромат, изменивший историю парфюмерии. Идея родилась из личных воспоминаний Мюглера. Он вырос в Эльзасе, на востоке Франции, и очень любил запахи ярмарок, где продавали жареные орехи, сладости и карамель. Помнил бабушкину выпечку, булочки с изюмом, горячий шоколад, в который в детстве макал хлеб. Ему хотелось сохранить в духах именно это ощущение — радость, предвкушение праздника и почти забытое детское удовольствие. Работу над ароматом поручили парфюмеру Оливье Креспу. Сначала тот пошёл привычным путём: попробовал добавить цветочные ноты, чтобы сделать композицию более женственной. Но результат не устраивал ни его, ни команду Мюглера. Тогда состоялась встреча с дизайнером, во время которой тот подробно рассказывал о своих детских впечатлениях. Креспу пришлось буквально собирать аромат из воспоминаний. По его словам, он даже отправился в супермаркет за печеньем, чтобы точнее разобраться в запахах сладостей. Работа заняла около двух лет и потребовала более 600 экспериментов. В итоге появился необычный союз: сладость карамели, пралине, мёда, шоколада и ванили уравновешивалась щедрой порцией пачули — землистого, древесного, немного терпкого компонента. Именно он не позволил Angel превратиться в запах кондитерской. Получился густой, насыщенный, узнаваемый аромат, в котором сладость соседствует с чем-то тёмным и загадочным. Сегодня Angel называют одним из первых знаковых гурманских ароматов. Так в парфюмерии обозначают композиции, напоминающие съедобные продукты и десерты. До него подобные ноты не занимали такого важного места в знаменитых женских духах. После Angel парфюмеры всерьёз увлеклись шоколадом, кофе, карамелью, ванилью и всевозможными сладостями. Не менее интересна история флакона. Мюглер придумал его в форме асимметричной пятиконечной звезды насыщенного голубого цвета. Для дизайнера звёзды были символом мечты, фантазии и чего-то недостижимого. Но воплотить замысел оказалось непросто: производители стекла поначалу считали, что такую тяжёлую, сложную по форме ёмкость изготовить практически невозможно. Мастерам стекольной мануфактуры Brosse пришлось разработать специальную технологию. В результате флакон стал не просто упаковкой, а самостоятельным предметом дизайна. Кстати, Angel с самого начала задумывался как аромат с возможностью повторного наполнения флакона — для начала 1990-х это было весьма необычное решение. Рекламные кампании тоже были под стать характеру духов. Первой музой Angel стала французская модель Эстель Лефебюр: для съёмки 1992 года Мюглер сам придумал образ девушки на крыше нью-йоркского небоскрёба. В 1995-м её сменила Джерри Холл. Её снимали среди белоснежных песчаных дюн национального парка Уайт-Сэндс в Нью-Мексико. Сам Мюглер руководил съёмкой и называл это место лучшей фотостудией в мире. Позже лицами Angel становились Наоми Уоттс, Ева Мендес и Джорджия Мэй Джаггер. За три десятилетия Angel обзавёлся многочисленными версиями, ограниченными сериями и коллекционными флаконами. Но его голубая звезда по-прежнему остаётся одним из самых узнаваемых образов в парфюмерии. Правда, аромат не из тех, которые нравятся абсолютно всем. Он громкий, сладкий, плотный, с очень заметным шлейфом. Кому-то напоминает карамель и шоколад, кому-то — целую кондитерскую, а кому-то кажется чересчур насыщенным. Но именно в этом и заключался замысел Мюглера: создать духи, которые невозможно спутать с другими. И ему, определённо, это удалось.

Не поддаемся на провокации😉

Нашла несколько интересных исследований, которые помогают понять происхождение мизогинии — неприязни к женщинам. Психологи и социальные исследователи ищут причины этого явления не только в индивидуальных предубеждениях, но и в социальных нормах, представлениях о женских ролях и культурной среде. Гендерные роли В 2002 году американские психологи Элис Игли и Стивен Карау показали, что предубеждение против женщин на руководящих должностях возникает из противоречия между традиционным представлением о женственности и представлением о лидерстве. Женщину оценивают менее благосклонно, когда она занимает позицию, привычно ассоциируемую с мужчинами. Наказание за самостоятельность Другие американские психологи, Лори Рудман и Питер Глик, за год до этого установили, что самостоятельных и напористых женщин могут оценивать негативнее именно за несоответствие ожиданиям женской мягкости и уступчивости. Влияние медиасреды В 2026 году международная группа психологов под руководством Кристы Натер из Бернского университета проанализировала 257 научных исследований с участием более 132 тысяч человек. Выяснилось, что просмотр видео и чтение публикаций, в которых женщин высмеивают, унижают или изображают людьми второго сорта, связаны с усилением предубеждений против женщин. Эта закономерность обнаружилась и у мужчин, и у женщин. Усвоение негативных установок самими женщинами Интернализированная мизогиния — это усвоенное негативное отношение к женщинам, в том числе к самой себе. Оно может проявляться в убеждении, что женщины менее компетентны, слишком эмоциональны или не подходят для руководящих должностей. Так или иначе все эти исследования показывают, что мизогиния не возникает в вакууме. На нее влияют и социальные ожидания, и неравенство ролей, и культурные образы, и усвоенные представления о том, какой женщине следует быть.

Доброе утро!

В центре Красной площади стоит памятник, который когда-то хотели поставить совсем в другом городе. Его создавали на деньги, собранные по всей стране, а скульптор Иван Мартос работал над ним даже в разгар войны 1812 года. Речь, конечно, о Минине и Пожарском. Изначально памятник собирались установить в Нижнем Новгороде — именно там в 1611 году Кузьма Минин призвал горожан собирать средства и формировать ополчение для освобождения Москвы. Но постепенно идея переросла местные масштабы: решили, что монумент должен появиться в столице, на Красной площади. Деньги собирали всей страной. Пожертвования поступали из разных губерний, причем участвовали не только состоятельные люди. К 1811 году удалось собрать около 136 тысяч рублей — по тем временам весьма внушительную сумму. Работу поручили Ивану Мартосу, одному из самых известных скульпторов своего времени. Он задумал изобразить не битву и не торжественное шествие, а момент, когда решается судьба Москвы. Минин протягивает князю Пожарскому меч и указывает в сторону столицы. Пожарский поднимается со скамьи, опираясь на щит. Кажется, еще мгновение — и он возглавит войска. У памятника есть и очень личная подробность. Для фигур Минина и Пожарского Мартосу позировали его собственные сыновья — Алексей и Никита. А на переднем барельефе, изображающем жителей Нижнего Новгорода, которые жертвующих на нужды ополчения, скульптор поместил самого себя. Он изобразил мужчину, провожающего двух сыновей на защиту Отечества. Это была не просто художественная фантазия. Старший сын Алексей действительно участвовал в Отечественной войне 1812 года, а младший Никита в то время находился во Франции, попал в плен и погиб в 1813 году. Получается, история семьи Мартосов оказалась вписана в памятник событиям двухсотлетней давности. Монумент торжественно открыли в 1818 году. На постаменте появилась надпись: «Гражданину Минину и князю Пожарскому благодарная Россия». Сначала памятник стоял ближе к нынешнему ГУМу, но в 1931 году его передвинули к собору Василия Блаженного. Прежнее расположение мешало проводить на Красной площади парады. 4 ноября 1611 года по нынешнему календарю ополчение Минина и Пожарского освободило Китай-город. А праздник в честь этого события был учрежден четыре века спустя, в 2005 году.